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martes, 24 de febrero de 2026
domingo, 22 de febrero de 2026
El Ciclista y la Bicicleta a través de la mirada de Quino
El ciclista avanza por la calle con la sensación de que no pedalea una bicicleta, sino que realiza un ejercicio constante de equilibrio.
Al principio estaban los pedales, la fuerza, la idea de ir hacia adelante. Con el tiempo, eso dejó de ser lo importante. Ahora lo esencial es no caerse, esquivar los baches, frenar a tiempo, mantenerse en línea recta mientras todo alrededor parece decidido a empujarlo fuera de ella.
La bicicleta ya no sirve tanto para llegar a un lugar como para comprobar que todavía es possible mantenerse en pie sin poner los pies en el suelo. Cada metro recorrido es una pequeña victoria contra el caos. Y mientras avanza, el ciclista entiende que el verdadero problema no es perder el equilibrio, sino vivir en un mundo que nunca deja de moverse mientras intenta no caerse.
Juanita
jueves, 5 de febrero de 2026
El pintor Diego Velázquez
Diego Rodríguez de Silva y Velázquez, mejor conocido como Diego Velázquez, nació en Sevilla en el año 1599. De abuelos portugueses, fue hijo de Juan Rodríguez de Silva, y de la sevillana Jerónima Velázquez.
La formación artística de Diego Velázquez transcurrió en Sevilla, su ciudad natal,. Allí recibió clases de dos importantes maestros : Francisco de Herrera y Francisco Pacheco, quien fue una figura fundamental en su vida. .
En 1618 se casó con la hija de su maestro, Juana Pacheco. Con ella tuvo dos hijas, Francisca e Ignacia.
Durante su etapa sevillana, Diego Velázquez pintó bodegones, escenas de taberna o escenas de cocina y cuadros religiosos.
De Sevilla a la corte del rey Felipe IV : Alentado por su maestro y suegro, Velázquez viaja a Madrid en 1622 con la idea de obtener algún cargo al servicio de la monarquía española. Un año después, en 1623, es llamado a Madrid por el conde duque de Olivares para elaborar un retrato del rey Felipe IV. Gustó tanto que obtuvo el cargo de maestro de cámara de la corte. Una vez instalado, pudo estudiar a los maestros de la colección del palacio, como Tiziano, a quien Velázquez consideraba su pintor favorito.
Bajo la protección real, Velázquez produjo gran parte de su obra : mayormente a retratos de la familia real, retratos cortesanos y personalidades destacadas, cuadros de historia, escenas mitológicas.
Velázquez contaba con el reconocimiento del mundo de la pintura europea.
Viajes a Italia : En 1626, Velázquez viajó con destino a Italia a fin de estudiar a los grandes maestros y perfeccionar su técnica artística y su modelo de perspectiva. Velázquez regresó a Madrid en el año de 1631.
En 1649, Velázquez viajaría una segunda y última vez a Italia con el propósito de adquirir nuevas piezas para la colección real. Inspirado por los artistas italianos, Velázquez hizo en Roma su único desnudo femenino: "Venus en el espejo", logró que el papa Inocencio X le concediera hacerle un retrato.
En ese período, Velázquez tiene un hijo fuera del matrimonio, llamado Antonio. También le da la libertad a su esclavo Juan de Pareja.
Fue nombrado aposentador del palacio y continuó trabajando para el rey hasta el final de sus días.
Velázquez obtuvo el nombramiento como caballero de la Orden de Santiago.
Fue nombrado aposentador del palacio y continuó trabajando para el rey hasta el final de sus días.
Velázquez obtuvo el nombramiento como caballero de la Orden de Santiago.
Diego Velázquez muere el 6 de agosto de 1660 con todos los honores que podría recibir un artista talentoso y consagrado como él.
Las Meninas
Si trabajamos el cuadro de Las Meninas de Diego Velázquez es con el objectivo del proyecto de las Meninas a la manera del artista venezolano Antonio Azzato.
Cathy presentó una biografía de Antonio Azzato pero pronto pasamos a la de Velázquez y iniciamos el estudio del famoso cuadro “las Meninas”.
Ligia nos presentó un largo diaporama muy bien documentado relativo a la pintura de la época además de la pintura de Velázquez, relativo también a técnicas pictóricas que permitían cambiar el aspecto general del cuadro. Les invitamos a mirar el diaporama muy interesante que Ligia nos mandó.
"Las Meninas" es una de las obras pictóricas más analizadas y comentadas en el mundo del arte.
Esta obra presenta varias enigmas que la crítica comentó abundantemente, sobre todo cuando se conoció el inventario estupendo de la biblioteca que poseía Velázquez : desde ese momento se supuso que el pintor no sólo cuidaba la fidelidad del «momento captado» como si se tratara de imitar el realismo de la fotografía. El pintor tenía intereses literarios y científicos, y por consecuencia había que buscar varios significados ocultos y contenidos simbólicos en “ Las Meninas”.Y recordar que dentro de las ciencias se estudian efectos ópticos entre otras cosas. De ahí el apodo “el príncipe de los ingenios”.
El cuadro Las meninas fue pintado en 1656. Es un oleo sobre lienzo de estilo Barroco, de tamaño
320,5 cm x 281,5 cm. Se encuentra en el Museo del Prado en Madrid.
Fue realizada por Velásquez durante su etapa como pintor de cámara de Felipe IV, penúltimo monarca de la dinastía de Habsburgo. Felipe III reinó 23 años, no conoció a Velázquez como pintor sea de corte sea de cámara; sólo le conoció Felipe IV.
Fue realizada por Velásquez durante su etapa como pintor de cámara de Felipe IV, penúltimo monarca de la dinastía de Habsburgo. Felipe III reinó 23 años, no conoció a Velázquez como pintor sea de corte sea de cámara; sólo le conoció Felipe IV.
El personaje central es la infanta Margarita Teresa de Austria, hija de Felipe IV, rodeada por sus damas de honor, conocidas como “meninas”, junto a una enana y un bufón, un mastín y el propio artista, que se autorretrato. La escena se desarrolla en el taller del pintor. Velázquez porta, además, el símbolo de la orden de Santiago, más conocido hoy como la cruz de Santiago. Es uno de los principales símbolos del Camino de Santiago: la cruz roja formada por el filo de una espada y tres flores de lis. Sabemos que esa cruz de Santiago fue pintada en el cuadro después de su muerte.
Se pueden distinguir 11 personajes :
1. Diego Velázquez
2. María Agustina Sarmiento
3. Mariana de Austria en el reflejo del espejo.
4. Felipe IV representado en el reflejo del espejo
5. La infanta Margarita Teresa de Austria : figura principal de la obra
6. José Nieto
7. Isabel de Velasco
8. Marcela de Ulloa
9. El guardadamas
10. Maribárbola
11. Nicolasito Pertusato
Para el próximo curso cada uno(a) tiene que investigar sobre uno de esos personajes.
Hay también al fondo dos cuadros de escenas mitológicas y hablaremos de ellas en el próximo curso.
La fuerza de la pintura viene del contraste de luces y sombras.
Podemos
distinguir tres fuentes de luz : la más importante es la que proviene
de la ventana a la derecha , la segunda luz viene del fondo del corredor
y la tercera la más tenue, captada por el espejo..
El punto de fuga de la composición se encuentra cerca del personaje (número 6) que aparece al fondo abriendo una puerta, donde la colocación de un foco de luz consigue hacer recorrer la vista de los espectadores por toda la escena.
Podemos observar también el juego de perspectivas conseguido mediante el espejo del fondo y las miradas de los personajes.
Uno de los elementos más comentados del cuadro tiene que ver con el espejo introducido en el fondo.
Ese espejo que aporta luz y profundidad, refleja las imágenes del rey Felipe IV y su esposa Mariana de Austria.
Hay duda : ¿será una astucia del pintor para dar a conocer que estaba pintando a los reyes? ¿será más bien el reflejo de los reyes entrando en el taller de pintura mientras los otros protagonistas estaban posando? ¿será una verdadera sesión de retrato de los reyes, la infanta Margarita y sus acompañantes pasando al estatuto sencillo de visitantes en el taller?
Hay gato(s) encerrado(s) en ese cuadro : fingimientos o engaños o paripés como se los describen a menudo entre los cortesanos de reyes. Dicho de otro modo “las apariencias engañan”.
Hay gato(s) encerrado(s) en ese cuadro : fingimientos o engaños o paripés como se los describen a menudo entre los cortesanos de reyes. Dicho de otro modo “las apariencias engañan”.
Al pintar Las Meninas Velázquez entonces ya tenía 57 años aunque en el cuadro parece casi jovencito. Como lo dice tan bien Michèle :" Aún sin la Inteligencia Artificial en aquellos tiempos se sabían de afear o embellecer, rejuvenecer o envejecer... "
Tener mucha relevancia = être pertinent / d’importance, d’intérêt
Saber a ciencia cierta = savoir avec certitude / à coup sûr
El bodegón : (pintura= la nature norte)
A mí ni fu ni fa = moi je m’en fiche / ça ne me fait ni chaud ni froid
Tarea
La próxima vez (24/02/2026) hablaremos de lleno (= carrément / à plein ) de Las Meninas y del proyecto
Tener mucha relevancia = être pertinent / d’importance, d’intérêt
Saber a ciencia cierta = savoir avec certitude / à coup sûr
El bodegón : (pintura= la nature norte)
A mí ni fu ni fa = moi je m’en fiche / ça ne me fait ni chaud ni froid
Tarea
La próxima vez (24/02/2026) hablaremos de lleno (= carrément / à plein ) de Las Meninas y del proyecto
a la manera de Antonio Azzato.
Cada uno entre nosotros escogió su protagonista en el cuadro y nos lo presentará.
Cada uno entre nosotros escogió su protagonista en el cuadro y nos lo presentará.
¡ Felices vacaciones L@s Apasionad@s !
Michèle y Corín
miércoles, 4 de febrero de 2026
Comentarios personales sobre la película "La Reconquista" de Jonas Trueba
Resumen:
Madrid.
Manuela y Olmo se reúnen para tomar unas copas tras años separados. Ella le
entrega una carta que él le escribió quince años antes, cuando eran
adolescentes y experimentaban su primer amor. Durante una noche apasionada,
Manuela y Olmo reviven el futuro que se habían prometido.
Comentarios
La
película se compone de dos partes separadas por quince años; la segunda parte
precede a la primera.
Me
pareció un poco lenta, con planos estáticos que, en mi opinión, no aportan nada
a la historia. Además, el personaje masculino, Olmo, se presenta como taciturno
y poco hablador, lo que no aporta dinamismo a la narrativa.
Además,
la película se centra en gran medida en los largos diálogos entre los dos
protagonistas: Manuela y Olmo. Los demás personajes son escasos y muy
secundarios. Se siente un poco como un drama de cámara, a pesar de que la
película transcurre en varias localizaciones de Madrid. La primera parte de la
película marca el tono: una comedia romántica y sentimental, aunque incluye el
enigma de la carta que Manuela le entrega a Olmo, cuyo contenido permanece como
un misterio en esta primera parte. En la segunda parte, la película retrocede
15 años y presenciamos el florecimiento del amor entre Manuela y Olmo. Al final
de la película, finalmente conocemos el contenido de la carta y comprendemos el
diálogo entre Manuela y Olmo, que entonces tenía 30 años. Este final me
reconcilió con la historia y me permitió apreciar la película.
Etienne TISON
La Peña de Gières
domingo, 1 de febrero de 2026
Espectáculo "Cantos del mundo"
ENSAYO GENERAL con los músicos (François y Laurent) los jueves 5 y 12 de marzo de 12h15 - 13h30 en el aula 104 en Belmont.
Seguimos ensayando pero sin François el lunes de 11h- 12h en el aula G1 en Gambetta. El martes de 14h - 14h30 aula 104.
Para el día del espectáculo nos pondremos unos pantalones / falda negra, camisa blanca con un pañuelo rojo. Puede ser también una mantilla roja o negra.
Para la partición una hoja A3 roja. Ligia distribuirá las hojas antes de la representación.
Corín y Laurent estarán encargados de presentar las canciones y contar los orígenes.
Bésame mucho de Consuelo Velázquez , 1940
Consuelo Velázquez Torres nació en Ciudad Guzmán, Jalisco, el 21 de agosto de 1916. Sus primeros estudios estuvieron encaminados a la música, ya que desde muy temprana edad destacó por su talento innato en el piano, quedando sorprendidos todos aquellos que llegaron a escuchar sus primeras interpretaciones.
En 1938, cuando tenía Consuelo 22 años, presenta su examen profesional en el Palacio de Bellas Artes, con la interpretación de La hilandera de Joseph Joachim Raff. Desde ese momento comenzó la profesionalización de su carrera, con su participación en el curso de Perfeccionamiento de Obras encabezado por el pianista chileno Claudio Arrau (1908-1991), quien comentó que encontraba extraordinarias cualidades pianísticas en Consuelo.
En el ambiente de la radio que Consuelo Velázquez encontró la oportunidad de iniciarse en el mundo de la música popular de aquella época, en donde las partituras que ella había escrito de manera autodidacta y para sí misma comenzaron a ser interpretadas, primero para sus amistades de la radio y posteriormente para todo los radioescuchas.
Una de las razones por la cual los EE.UU llegaron a aceptar esta canción mexicana e impulsar su popularidad fue a raíz de la Segunda Guerra Mundial, al ser utilizada como himno de despedida entre las parejas, cuando uno de ellos partía a la guerra.
Falleció el 22 de enero de 2005, sin embargo, su legado permanecerá preservado a lo largo de la historia, algunas de sus primeras creaciones musicales como es el caso de Déjame quererte; Aunque tengas razón; Pasional, y Será por eso, entre otras partituras.
Bésame, bésame mucho,
como si fuera esta noche
la última vez.
Bésame, bésame mucho,
que tengo miedo (a) perderte
perderte después.
Quiero tenerte muy cerca,
mirarme en tus ojos,
verte junto a mí
Piensa que tal vez mañana,
yo ya estaré muy lejos,
muy lejos de ti
Bésame, bésame mucho,
como si fuera esta noche
la última vez.
Bésame, bésame mucho,
que tengo miedo (a) perderte
perderte después.
Quiero tenerte muy cerca,
mirarme en tus ojos,
verte junto a mí
Piensa que tal vez mañana,
yo ya estaré muy lejos,
muy lejos de ti
Bésame, bésame mucho,
como si fuera esta noche
la última vez.
Bésame, bésame mucho,
que tengo miedo (a) perderte
perderte después
Que tengo miedo (a) perderte
Perderte después
Bésame
Qué tengo miedo a perderte
Bésame
No te vayas mi amor
Bésame
Estará lejos de ti
Bésame
Quiero tenerte muy cerca
Bésame
El mundo de Mafalda
No conocemos el apellido ni de la familia de Mafalda ni Felipe , ni Libertad Manolito Goreiro , Susanita Clotilde Chirusi, Miguel Pitti,
Canción de Mafalda
Tira de Mafalda para la televisión
Dirección: Juan Padrón Guion: Juan Padrón, Quino
Quinoscopio
Entrevista a Quino
viernes, 30 de enero de 2026
MAFALDA y los Aficionados del martes
Otra propuesta de tira realizada por nuestro artista José
A mí también me acuerda algo, creo ver a Charlie Chaplin actuar en una vieja película que si no me equivoco se llamaba: "El dictador"
Santi
Bocadillos realizados por Marielle
A continuación
Con relación al próximo martes 3 de febrero:
1) Vamos a corregir los ejercicios del documento que Ligia nos dio el martes pasado.
2) Tenemos que encontrar el "papel" de la "silla" en las tiras de Quino.
3) Echar un vistazo a los documentos que nos entregó Ligia al final del curso, entre ellos "la Vida Según Quino". Escribir "La vida según...' (ustedes)
“La vida deberia ser al reves; Se debería empezar muriendo y así ese trauma está superado; luego te despiertas en una residencia mejorando día a día… después te echan de la residencia porque ya estás bien, y lo primero que haces es cobrar tu pensión! Luego en tu primer día de trabajo te dan un reloj de oro… Trabajas 40 años hasta que seas lo bastante joven como para disfrutar de tu retiro laboral; entonces vas de fiesta en fiesta, bebes, practicas el sexo y te preparas para empezar a estudiar. Luego empiezas el colegio, jugando con tus amigos sin ningún tipo de obligación, hasta que seas bebé. Y te pasas los últimos nueve meses flotando tranquilo, con calefacción central, servicio de habitaciones, etc. Y al final abandonas este mundo en un gran orgasmo!”
Quino
¡Qué aprovechen a tope, nos vemos el próximo martes, con mucho gusto!.
Santi
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